O Timing Rítmico

 

O efeito emocional da música depende em grande parte do tipo de ritmo que emprega. Ritmo significa fluxo: um movimento que surge e recua em intensidade. O fluxo de ritmo assume muitas formas na música. Grande parte da cor e da personalidade da música vem do seu ritmo. Este pode ser o contraste de impulsos fortes e fracos, valores de nota longos e curtos, pitch baixo e alto, lento ou rápido, mesmo ou desigual, com acentos freqüentes ou infreqüentes. Combinações desses elementos dão ritmo ao seu caráter.

Além do desempenho musical, o timing rítmico também é aplicável a: música/palavras/frases depende da sensação e da memória; Pois não devemos apenas sentir sons no instante em que atingem o instrumento, mas lembrem-se daqueles que haviam sido atingidos antes, para poderem compará-los juntos. O elemento temporal que separa os tons consecutivos é o fator organizador na audição, sensação e compreensão da intenção de música ou palavras/frases faladas.

O ritmo do ser humano está principalmente relacionado com o pulso cardíaco. O ritmo tem um efeito sobre o coração, e é medido contra ele também. Temos um relógio construído em nós-o pulso-cuja taxa normal é de cerca de 72 batimentos por minuto. [Veja também a relação entre o número 72 e o earler do Buk-Nunu no texto.] É por este critério que julgamos eventos rápidos ou lentos — o seu ritmo. Quando o ritmo musical varia do pulso do coração (mais rápido ou mais lento), a seguir causará o excitamento natural.

Música mais lenta = tranqüilidade, suavidade, tristeza
Ritmo mais rápido = felicidade, alegria, vitalidade

Os números 2 e 3 são os números de Isis e Osiris, os reguladores de todo o universo, como mostrado anteriormente. Como tal, praticamente toda a organização rítmica é baseada em um dos dois esquemas gerais: o binário-forte, alternando com uma batida fraca, ou ternário-forte, seguido por duas batidas fracas. Um ou outro desses tipos está subjacente ao quadro rítmico de cada composição. O ritmo binário ou ternário subjacente é conhecido como o ritmo fundamental. As subdivisões dessas batidas que aparecem dentro da estrutura geral são chamadas de ritmo de subsidiária.

Os números 2 e 3 estão relacionados ao ritmo respiratório natural e, portanto, são refletidos no método binário e ternário de medição de tempo no desempenho musical. Quando uma pessoa está em um sono quieto, o tempo entre a expiração e a inalação é duas vezes contanto que isso entre a inalação e a exalação. É a idéia por trás de todas as formas musicais. O in-and-out e a alternância de tensão e relaxamento, governa todas as outras manifestações.

Bater o tempo na música é muito importante, porque se um músico (não percussionista) cai fora do tempo, a música soa fora e o ouvido tende a parar de ouvir e deriva. Beat é a pulsação constante. Ele atua como uma régua pela qual podemos medir a duração de uma nota e o tempo entre as notas. A batida do tempo poderia ser realizada por qualquer uma das seguintes maneiras:

1. os músicos aprendem a manter o tempo com a ajuda de sílabas Onomatopéica-silenciosamente. A correspondência entre sílabas e notas musicais torna este método de manutenção do tempo muito natural.

Cantar para/com música segue o mesmo padrão, e pode ser realizado de duas maneiras: 1) usando determinadas sílabas para a duração da nota, e/ou para o tempo entre notas; 2) ou uma recorrência mesmo ou alternativa de números, contando para si mesmo.

Normalmente, dois tamanhos de sílabas são utilizados: curto e longo-ou seja, uma vogal longa/maior, em uma proporção de 2:1. Estes dois elementos básicos são usados em inúmeras variações para medidores variáveis — a seqüência de batidas e descansos contidos em cada segmento de tempo.

2. Foot batendo é representado em cenas musicais do Egito antigo [mostrado na extrema direita abaixo] como um método de manter o tempo.

3. em muitas representações musicais em edifícios egípcios antigos, os músicos são acompanhados por uma pessoa batendo palmas, ou usando clappers, para manter os músicos no tempo.

os egípcios 4. The utilizaram/utilizam os testes padrões do cilindro de tambores pequenos da mão, o tambor do cálice (Tabla/darabukkah), o cilindro do frame (riqq ou o alcatrão), ou o par de tambores da chaleira (naqqarem) para regular o tempo.

5. as práticas egípcias clássicas tiveram dois tipos das batidas que trabalham na combinação: silencioso e audível.

• Gestos silenciosos foram usados no Egito antigo, de várias maneiras, dando sinais, tais como: levantando o antebraço, girando a palma para cima ou para baixo, e esticando ou dobrando os dedos; uma mão prendeu em parte para fora com polegar e o indicador que formam um círculo e outros dedos prendidos rígida, quando a outra mão for coloc na orelha ou no joelho em uma posição relaxed, com a palma para cima ou para baixo. O polegar pode estar acima, ou dobrado contra o indicador.

Na realização desses movimentos, as mãos alternadas de membro para membro com a mão direita; a mão esquerda; e as duas mãos.

Os dedos também, alternados. No tempo de duple, as quatro partes de um período foram indicadas apontando primeiramente com o dedo pequeno e adicionando sucessivamente o dedo de anel, o dedo médio, e o indicador.

 

[Trechos Instrumentos Musicais do Egito por Moustafa Gadalla]